在今天五月国际最著名的设计展之一的加拿大蒙特利尔国际设计展(SIDIM)上，由温籍学者、清华大学美术学院副教授张烈主持的平顶山博物馆展陈提升设计荣获北美著名设计奖。据悉，这是首次有国内的博物馆展览设计获此奖项。
　　现任清华大学交互媒体研究所所长的张烈，获得过多届全国博物馆陈列十大精品奖。近年来他从事文化遗产数字化研究工作，先后参与了龙门石窟、敦煌石窟数字化复原等多项工程。如何在避免对文物造成进一步破坏的前提下最大程度复原遗址原貌，如何平衡经济建设、旅游开发与文物保护的矛盾？张烈和他的团队选择用数字技术来保护宝贵的文化遗址，有效研究与开发祖国的文物古迹资源。

　　数字技术复原卢舍那大佛色彩

 
用光影技术复原色彩的卢舍那大佛

　　“以龙门石窟的卢舍那大佛为例，千百年来这座大佛遭受了很多自然的或人为的破坏，形体还在但色彩已失。重建很难还原全貌甚至可能造成进一步破坏，因此我们决定采用数字技术复原，不对遗址造成破坏，还能让人们领略到大佛的原始风貌。”张烈介绍，在修复之前，团队进行了翔实的前期研究和考证。“首先我们必须要通过文字记载、图片或者影像资料全面了解佛像从前的样子以及蕴含的历史文化信息。有些信息比较零碎，就必须想方设法从研究报告或古人绘画中寻找线索。尤其是色彩复原，我们对比研究有关同时期、同类别的佛像色彩的考古成果。”
　　前期准备之后就是三维重建的过程，研究人员通过采集的数据确定最终投影的细节。“大佛遗址就相当于我们的‘画布’，卢舍那大佛并不是一个平面，它形体尚在。因此我们在进行一些细节和色彩的复原的时候要像画画一样考虑到颜色、形态、亮暗面的转折关系等细节。”
　　三维数字模型的重建之后，研究人员还需要对现场的环境条件进行分析和研究，现场利用的技术主要是投影拼接。“为了用光影重现出卢舍那大佛的原貌，我们一共采用了25台投影仪在现场进行影像的拼接。”张烈介绍，这样的技术对普通人来说并不陌生，比如球幕影院中通常都是几台投影仪拼接投放电影的。“2008年北京奥运会李宁在鸟巢上空点燃火炬，整个鸟巢体育馆上空的一圈都是影像，运用的也是这些技术。”
　　文化遗址的数字化复原除了采用光影手段，还可以根据遗址的特点增加一些先进技术，“我们对大佛原有的彩绘进行色彩还原之外，还添加了一些生动的小动画。”如今人们游览龙门石窟，在白天可以看到肃穆庄严久经沧桑的卢舍那大佛遗址，而到了晚上，通过高科技的光影技术，可以看到佛像当年的色彩和纹饰，领略如梦似幻的盛唐风情。
　　互动设计“复活”温州历史
　　“通过虚拟现实、全息影像、移动互联网、沉浸式数字体验等技术，对遗址进行数字化修复及重现，真实再现文化遗址的历史风貌已成为目前行业发展的重要方向之一。”张烈提到，清华大学教授郭黛姮率领的团队就利用三维建模、虚拟现实等技术，数字“重建”了圆明园盛世，让人们可以透过虚拟世界，一睹圆明园曾经的风采。
　　“除了文物复原外，我们还可以利用建筑、空间、道具、新媒体技术等工具，并通过多种呈现方式展现给人们。这样刺激观众的多重感官，让他们感兴趣并且参与其中，同时减少对原址或原物的破坏。”如今正值温州申报国家历史文化名城，温州人张烈希望家乡的历史文化古迹能得到更多保护和重视，也希望数字技术能在创建工作中出一份力。他提到，数字化的呈现手段也是多种多样的，比如建立在载体之上的3D投影可以让参观者像看3D电影一样看到文物的原始风貌；无形体的数字模拟修复则可以通过移动设备显示出来，数字体验展馆内还可以通过新媒体技术结合实物、音乐、光影等等。
　　“比如温州永昌堡的某一处遗迹，我们数字修复之后，游客用移动设备定位，就可以通过手机、pad看到原来的风貌和建筑。”张烈介绍，除了建筑遗址，数字技术还可以通过人物、故事构建，还原当时的社会风貌，呈现手段的多样化也让观众有更多选择和互动，“我小时候经常听的谢灵运的故事，他在哪一处写了诗，我们完全可以利用现有技术在这个地方把这个故事呈现在游客面前，虚实结合，古今互动。又比如一家祠堂，我们通过数字化构建和处理，游客进来输入自己的姓氏，就可以看到这个姓氏相关的人物和故事，以及当时的风俗和世态。”