此次展览邀请了来自各地的28位中国艺术家，年龄层跨度从40年代至80后，其中既有中国当代艺术中的明星级人物，更有年轻的新兴势力。展览共计作品66组174件，包含了水墨、油画、雕塑、装置、摄影和录像等表现方式，其中超过半数的作品都是艺术家经过与策展人的反复沟通后为本次展览量身打造。

　　策展人李旭希望借由本次展览呈现二十多年来自己对中国抽象艺术的研究并表达观点：中国有属于自身文化语境的抽象艺术，而书法美学便是其视觉上的根源。

　　作为八月PSA三连发的最后一发“时空书写：抽象艺术在中国”今天开幕！展览自2015年8月22日-11月22日期间在上海当代艺术博物馆免费向公众开放。

　　新闻发布会

 出席新闻发布会的嘉宾（从左到右）：艺术家黄渊青先生、艺术家周长江先生、策展人李旭先生、艺术家祁海平先生

　　策展人李旭先生回忆道：在大概10年前，与一位德国艺术家交流的过程中启发了他要做这样一个关于书法的当代艺术展览，以借助书法中的意、韵、气、和势这种语境感动爱好抽象艺术的人。策展人提到自己关注抽象艺术已经20多年了，也已经办过多场抽象艺术展，而本次“时空书写”展览希望可以在“这个键盘书写的时代重新唤起一种对书法美学的关怀，书法可以让艺术变得多美，让当代艺术变得有力量。”

　　艺术家周长江先生在新闻发布会上发言谈到非常欣赏本次展览的主题，“策展人找到了一个中国文化的命脉，展览非常契合我们的文化内核。”而他认为作为一个当代艺术家，如何和我们的文脉相联系是非常重要。在谈到中国抽象审美传统话题时，周长江先生说：“我们的民族文化中抽象的审美意识是可以高过西方的，是非常广泛的，是由来已久，抽象的审美传统每一个老百姓都不陌生。”

 周长江，《闲游芥子园》，布面油画，130cm × 760cm，2014

　　周长江先生是一个很特殊的抽象界的人物，他是中国当代的艺术发展进程中第一个以抽象作品在美展上获奖的人（周长江在1989年第七届全国美展上获银奖），本次展览中周长江老师带来的是布面油画作品《闲游芥子园》。

　　著名艺术家祁海平先生在回应中国是否有抽象传统时说道：“我们中国人对抽象的认识是有很高深的认识的。《易经》中就提到‘形而上者谓之道，形而下者谓之气’。抽象艺术是形而上的一些思考，从文脉上说是我们每一个中国都有的认识。”同时他还提到中国的书法曾经对西方的现代艺术有过重要的启示，尤其是表现主义艺术。他说道：“‘写’和宣泄的‘泄’是同意的，有一个除去的意思，书写是把心中的快感书写出去，书法的表现力在一定程度上被西方的表现主义借鉴了。”

 祁海平，《行草万象》，布面丙烯，230cm × 100cm × 8，2015

　　著名艺术家黄渊青先生在发布会上谈到：每一个中国人第一次接触审美就是从书法开始的，我们每个人都要写字，书法是我们最熟悉又最根本的东西。 同时它与古代的器物，明代的家具都有很大的关系。他说道：“我们今天学习现代艺术、当代艺术，学习西方的艺术后再回头看中国的书法会有一种新的角度和视角，我觉得有一些作品是从书法里面出来的，有一些是从外面的角度进入书法的，更多的艺术家是两方面都有接入在一起。这个展览提供了这个角度非常有意思”。

 黄渊青，《无题2015 - 5-7》，布面丙烯，2015

　　策展人导览

　　本次展览中策展人李旭亲自设计了展陈，融入了中国美学、书法美学的元素，打造了中式园林式的观展体验。策展人提到展厅的隔墙方式先后改了五稿，最后呈现出的：先后是长廊、暗室、天井，然后又进入暗室，明暗中转又开始进入一个回廊，最后进入像小广场的地方以及展览的出口。如此的设计邀请观众在行走中潜移默化地体会中国古代艺术中一直贯通的抽象审美传统。

　　“时空书写”展览开幕式
　　开幕式

 上海当代博物馆龚彦女士为展览开幕致辞

 本次展览的策展人李旭先生发言

 著名艺术家江大海先生为开幕致辞

 著名艺术家王璜生先生为开幕致辞
 
“时空书写：抽象艺术在中国”在场艺术家合影

　　PSA展讯
　　时空书写:抽象艺术在中国
　　展期：2015年8月22日—11月22日
　　地点：上海当代艺术博物馆7楼
　　主办方：上海当代艺术博物馆
　　策展人：李旭
　　上海文化发展基金会资助项目
　　参展艺术家（以姓氏拼音为序）：
　　边平山、陈光武、陈墙、程大鹏、丁乙、方少华、黄渊青、江大海、李舜、梁铨、刘夷、潘微、祁海平、施慧、谭平、王怀庆、王璜生、王丽华、王燮达、吴少英、薛松、杨国辛、杨牧石、杨述、余友涵、张帆、张浩、周长江