图注：“艺术家项目”，Lisa Yuskavage

　　上周三晚，一场在大都会博物馆举行的“艺术家项目”见面会吸引了很多艺术家和评论家。“艺术家项目”主要指100名艺术家共同就一个具体的画作、艺术家、画廊、艺术馆等进行讨论，并对参与评论的艺术家进行评选，而参与评论的方式多种多样，每年的见面会的主题或模式都不一样，充满了艺术的悬念。

　　这个项目今年吸引了大约100多位新生代艺术家。受这个项目的吸引，艺术家黛博拉·凯斯带着自己的作品参与了“艺术家项目”第一季。现在网络上可以查询到其中全部20部分的内容，年内还将有另外四季活动将展开。

　　据报道，这个项目的总监克里斯·诺亚（Chris Noey）在见面会上首先做了一个简短的介绍，随后大会播放了凯欣德·威利（Kehinde Wiley）以约翰·辛格·萨金特（John Singer Sargen）为主题的一个视频片段，接着是放映尼娜·凯查杜里安（Nina Katchadourian）对早期荷兰肖像画派的评论视频。之后，诺亚运用一个不同以往的视频格式进行演说。视频中，伴随着一位艺术家的画外音，诺亚与他们所选中的一个或多个作品的合照以幻灯片的形式一一呈现。诺亚表示，大家都认为这些视频比真人电影更能为观众很好地再现一件艺术品的经历。

　　大都会艺术博物馆最近正大展拳脚，力求更好地将当代艺术融合进它的“艺术家项目”中（目前正展出的皮欧特·乌克兰斯基的摄影系列作品——“致命诱惑”就是一个例子），而“艺术者项目”只是最新的一个动作，许多参与者、观众从小学起就对大都会博物馆怀有一种终身的忠诚。而到目前为止，他们（艺术家项目的参加者）的行动没有以牺牲这些参观者的忠诚为代价，而是带着令人耳目一新的感觉在一步步向前发展。

　　黛博拉·凯斯称，她原先已录制好两段分别介绍两个不同作品的访谈视频，而她关于“希腊花瓶”的视频却获得了最后的大奖。对于选择作品的过程，诺亚只是说有过小小的“发展问题”，但他补充道：“ 现在我们知道自己在做什么，让艺术家们来这里谈论一个画廊以及一件艺术品。我们发现，之前的问题在于艺术家们可以去谈论整个博物馆。我们必须设法限制话题范围。我们希望创造出一些方式能让我们代表这个地方的广度。”

　　所有那晚与会的艺术家都聚集起来拍张合照，此时观众也拿起苹果手机拍照，闪光灯此起彼伏，现场像是一个舞厅。“好了，”摄影师举起他的专业相机到眼睛处。“让我们打破互联网！”他的呐喊像是划过水面的一道闪电。他拍下照片，之后大家的笑声才完全停下。

　　诺亚信心满满的表示，“我不能告诉你艺术家项目的下一季我们打算邀请谁，但下一季一定很棒。”