身兼画廊主、独立策展人、出版商、研究员、档案保管员、收藏家以及书志学家等多重身份，Seth Siegelaub（1941 - 2013）通常还会被冠以“概念艺术之父”的名号。他曾经——并且依然影响着阿姆斯特丹以及全球范围内的策展人、艺术家与文化思想家。此次在阿姆斯特丹市立博物馆举行的展览“Seth Siegelaub：超越概念艺术”（Seth Siegelaub: Beyond Conceptual Art）便回顾了这位富有魅力并依然让人捉摸不透的人物的生活和工作。

　　Seth Siegelaub最为著名的是他在60年代末概念艺术的出现与发展中所扮演的决定性角色。通过一些具有革命意义的项目，Seth Siegelaub为概念艺术实践的表现和传播勾画下了蓝图。在这个过程中，他重新定义了“展厅空间”的概念——在如今，展厅空间可以是一本书、一张海报、一份公告，或者是一般意义上的现实——坚持了“现在我的画廊就是整个世界”这一观点。Seth Siegelaub对艺术境况进行的彻底的重新评估与诸如卡尔·安德烈（Carl Andre）、罗伯特·巴里（Robert Barry）、丹尼尔·布伦（Daniel Buren）、劳伦斯·韦尔（Lawrence Weiner）等与他同一时代的艺术家的打破了传统的观点产生了深深的共鸣，他也和他们展开了密切的合作。

　　这一次的展览被分为数个章节，探索了Seth Siegelaub作品的不同方面以及内在联系，从他与那些概念艺术家合作进行的开创性项目，他的关于大众媒体与传播理论的研究，到他对手工纺织品以及非西方的织物的兴趣。