12月15日，纽约现代艺术博物馆（MoMA）正式公布2016年展览计划，从中可以看出馆方将对其现当代艺术收藏和展览方式做出根本性改变，这样的改变也会反映在MoMA的新建筑规划中。
　　传统上，MoMA的策展工作很大程度上分类、分部门进行，共分雕塑与设计、电影、绘画和雕塑（Painting&Sculpture）、版画与插图本、绘画（Drawings）、媒体和表演艺术及摄影七个部门，其中绘画和雕塑占最重要地位。但现在，博物馆正在逐渐改变这一传统的等级式划分，以更加灵活的、跨界的方式来组织展览，突破之前单一的线性历史视角。

　　艺术家深濑昌久的作品也将在2016年春季MoMA跨界展中与观众见面

　　在明年2月毕加索雕塑作品展结束后，MoMA将在四层展出1960年以来、全球各地艺术家的作品，从1961年的捷豹车到詹姆斯•罗森奎特（James Rosenquist）的绘画，风格各异。这些作品将由六个部门共同挑选，用博物馆绘画与雕塑部首席策展人Ann Temkin的话来说，是以一种更加实验的、直觉性的风格和“忘记我们所学到的”方式组织展览。
　　在此基础上，MoMA与Diller Scofidio & Renfro合作的新空间也将展现出新面貌，空间设计将更加偏向惠特尼美国艺术博物馆新馆，展厅更加灵活和开放。
　　尽管跨界在艺术领域中已经不是什么新鲜词汇，但在很多百科全书式的博物馆中，作品陈列和展示的方式依然遵循传统的媒材分类，因此MoMA的这次转变必将对博物馆本身和其他性质类似的艺术机构都产生很大影响，策展将会走向多线叙事，呈现更加丰富的样态。