艺术团队飞行物体

　　理解画作意涵不一定要用视觉感受。英国泰特美术馆(Tate Britain)将利用高科技改变人们与艺术品的互动方式，让人们不只用眼睛欣赏画作，也能一面闻着香水、吃巧克力、听音乐探索画作的意涵，提供全新的逛展经验。
　　“虽然艺术家的作品以视觉呈现，但他们可能是受到非视觉的事物启发。”泰特美术馆媒体制作人格林(Tony Guillan)表示，艺术家的作画灵感可能来自听觉、味觉、触觉等感受。
　　今年，泰特美术馆第二届IK奖(IK Prize)得主艺术团队飞行物体(Flying Object)，以“泰特感官”(Tate Sensorium)为题，挑选英国20世纪四位艺术家的画作，并招募混音师、香水专家、心理医生、巧克力工坊主厨等各领域专家，让人们用五种感官重新感受画作意涵，以及探索英国艺术发展。
　　抽象画不难懂艺术团队用音乐与气味表现

大卫•彭博格(David Bomberg)《在船舱》(In the Hold)

法兰西斯•培根(Francis Bacon)《风景裡的人》(Figure in a Landscape)

理察•哈密尔顿(Richard Hamilton)《室内II》(Interior II)

约翰•莱瑟姆(John Latham)《句号》(Full Stop)

　　这四幅画作包含大卫•彭博格(David Bomberg)《在船舱》(Inthe Hold)、法兰西斯•培根(Francis Bacon)《风景裡的人》(Figure in a Landscape)、理察•哈密尔顿(Richard Hamilton)《室内II》(Interior II)、约翰•莱瑟姆(John Latham)《句号》(Ful lStop)。
　　抽象绘画表达的内容向来晦涩、难懂，但艺术团队飞行物体利用音乐与气味直接呈现画作主题，让人们更容易理解画作意涵。英国艺术家大卫•彭博格《在船舱》，以几何图形呈现工人在船舱工作的场景，该团队便制作造船厂的工作声响、船舱的气味，让人们看画时彷彿身处造船厂中。
　　英国艺术家法兰西斯•培根的肖像画也经常深奥难懂，呈现人们扭曲夸张的身体与模煳难辨的脸孔，风格晦暗与粗旷。法兰西斯点培根《风景裡的人》用急促的线条，描绘他的情人霍尔(EricHall)穿着西装，在公园的座椅上打瞌睡，另一边则呈现德国纳粹的演讲台与麦克风，象徵日常生活被政治暴力所包围。
　　这个艺术团队认为人们可以用自身经验与情感，自由诠释法兰西斯•培根的创作，因此他们刻意制造与法兰西斯•培根画作主题无关的音乐与气味，以及没有味道的巧克力，引发人们思索画作意义。每个人对巧克力的滋味可能是偏苦或偏甜，就像人们观看法兰西斯•培根的画作时，会投射不同的记忆与情绪。
　　另外，气味也能让人们进入画作的世界，以及感受时代氛围。理察?哈密尔顿《室内II》描绘一位1940年代的女演员，站在一个傢俱错置、门窗扭曲的超现实空间，而该艺术团队制造1940年代特有的香水，让人们闻着香味时，彷彿跟女演员待在同一空间与时代。
　　除了听觉、嗅觉与味觉外，艺术团队飞行物体也利用超音波技术，让人们重新“触碰”艺术家的作画过程。观念艺术家约翰•莱瑟姆《句号》，是一个黑色圆点落在画面中央，这个黑色圆点则是透过喷漆绘制，当人们将手心放在特制仪器上，便能感受超音波模拟喷漆描绘黑点的过程。
　　当人们欣赏完这四幅画作，也可以在泰特美术馆内使用特制的医学仪器，检测自己的情绪反应是兴奋或冷静，以科学数据分析自己对画作与整个展览的感受。